Profesores

Director Creativo, profesor e impresor de tipos móviles. Ha consolidado su carrera como socio estratégico en el estudio de comunicación Plan B Works y como miembro activo de Familia Plómez.

Doctora y Máster en Proyectos Arquitectónicos Avanzados. Su experiencia profesional se desarrolla en torno a tres ejes: la dirección y gestión de proyectos culturales, el diseño de programas de docencia, y el ejercicio profesional de la arquitectura y el paisajismo. Es directora académica de SUR desde 2020.

Artista español. Con un amplio perfil internacional asentado en Madrid y Berlín, Borrás es Bachelor in Fine Arts por la UCM, especializado en instalación y media art en la Twente University en Enschede, Holanda (2006) y en gestión cultural Kunst- und Kulturmanagement en Berlín, Alemania (2013).

Creadora/coreógrafa, “mover”, directora, curiosa, amante, de las preguntas, los libros, el cocinar y los cuerpos, géminis, madre, surfea...Coreógrafa en la SNDO, Escuela para el Nuevo desarrollo de la danza, de Ámsterdam, y Master en Coreografía y nuevas tecnologías

Artista, investigadora, y arquitecta doctora por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM). Entre sus trabajos destacados, encontramos el libro 'despaisajes' (Editorial Mairea). Pertenece al estudio C.Andrés + LL.Masía de urbanismo, paisaje y planeamiento territorial.

Diplomado en dirección de cine por la Fémis. Ha dirigido cortometrajes, mediometrajes y un largometraje, ha sido guionista para otros cineastas. Ha colaborado con las revistas Lumière, Détour y Foco y publica regularmente en el blog El diablo quizás. Es parte del comité de selección del Festival Punto de Vista de Pamplona.

Diseñador multidisciplinar y compositor. Profesor de diseño de interiores en la ETSAM (UPM). Premio Nacional de Arquitectura Efímera EMPORIA 2013 (Stand ecológico-reciclable). Veterano de la escena sonora experimental de Madrid. Ha compartido cartel y escenario con músicos como Francisco López, Pan Sonic, Fennesz, Tuxedomoon

Artista y docente. Ha realizado exposiciones a nivel nacional e internacional y ha recibido numerosos premios y becas. Su trayectoria artística está vinculada a la galería Astarté con la que ha realizado numerosas exposiciones y participado en ferias internacionales. Dirige e imparte seminarios de formación artística en diferentes ámbitos y escuelas y es fundadora y directora de Escuela creativa (M)ARTE.

Artista y Diseñador. Nació en Suiza pero no es suizo. Este anglo-libanes llegó a Madrid hace 26 años, armado de sus tijeras y una cajita de recortes. Divide su tiempo en construir ilustraciones para medios nacionales e internacionales, después se pierde en su propio mundo de collages y objetos que, a veces, pululan por salas de exposiciones.

Artista polifacético, multidisciplinar, inclasificable, que ha huido siempre de los clichés. Se le ha calificado en alguna ocasión como un “hombre del Renacimiento del siglo XXI” por su versatilidad. Sus obras abarcan la arquitectura, el diseño de interiores, el dibujo, el diseño gráfico, la imagen corporativa o el diseño industrial.

Poeta y profesora asociada de Teoría de la Literatura y Literatura comparada en la Universidad Carlos III de Madrid, y del Master internacional de fotografía y gestión de proyectos en EFTI. Ha publicado los poemarios Tundra (Igitur 2002), Reses (Trea, 2008), grisú (Trea, 2009), Sales (Amargord, 2011), Caza con hurones (Icaria, 2013), desfrío (Varasek, 2014), Morada (Calambur, 2015), en flecha (Ediciones La Palma 2017) y Sellada (Bala Perdida, 2019), el poemario Semilla (Bala perdida, 2022), el libro de prosas Los naipes de Delphine (Fórcola, 2023) y El cuerpo de los colores (Pre-textos, 2023).

Licenciada en Historia del Arte por la UCM, Madrid, Máster en Gestión Cultural, Instituto Ortega y Gasset, y curadora del ICI New York (Bogotá, 2013). Después de vivir en Chile, en 2009 se mudó a Brasil donde fue directora de la Galeria Baró. Entre 2012 y 2013, fue directora de Pivô Arte e Pesquisa, São Paulo. Ha sido directora de LOOP Barcelona 2017 y residente en la Real Academia de España en Roma, 2018-2019. Sus líneas principales de trabajo que ha desarrollado en proyectos y exposiciones en Alemania, Argentina, Brasil, Colombia, España, Italia, México, o Reino Unido, se centran en el análisis de las estructuras de poder y las posibilidades de acción desde la práctica de arte contemporáneo sobre estas. Colabora habitualmente en El Cultural y la revista a-desk.org.

Profesor, traductor y crítico literario y musical. Imparte Metafísica y Filosofía contemporánea en la Universidad Autónoma de Madrid. Sus líneas de investigación tienen que ver con la experiencia temporal, la postmodernidad, las relaciones entre filosofía y ficción y la teoría literaria. Entre sus últimas publicaciones, está la edición de 'El postmodernismo revisado', de Fredric Jameson (Abada).

Licenciado en Bellas Artes, comisario y artista especializado en el entorno audiovisual y performativo. Su obra se liga al terreno de la videocreación, las acciones e instalaciones y ha sido expuesta en numerosos espacios nacionales e internacionales entre los que destacan el MNCARS, Bassel o el Círculo de Bellas Artes.

Fotógrafo que trabaja en escenarios cuyas referencias espaciales y temporales desaparecen para convertirse en metáforas reveladoras de las fallas de nuestra sociedad. Como docente, su proyecto más ambicioso, Blank Paper Escuela, le ha permitido formar a toda una generación de autores renovadores de nuestro imaginario visual, y exhibir y difundir la obra de estos y otros creadores emergentes. Cofundador del Festival Fiebre Photobook.